Keith Jarrett / Death And The Flower

レコードという媒体に価値があった時代。そこに詰められた音楽だけでなく、それを包むジャケットにも芸術的な要素が大きかった。アルバムタイトルは『死と花』(邦題は『生と死の幻想』)。ジャケットの表はカラーで、裏は同じデザインでモノトーン。しかし、よく見ると微妙に異なっている。表はバラしか描かれていないが、裏には他の植物が葉を出している。地面は表と裏で連続し、バラの影は裏面のほうが濃い。

見開きのLPジャケット内にはキース自身の詩DEATH AND THE FLOWERが書かれている。「私たちは誕生と死の間で生きている。そして、日々の体験が誕生であり死でもある花のように、私たちは生きて行かなければならない」と解釈したが、どうだろうか。

1. Death And The Flower
2. Prayer
3. Great Bird

Keith Jarrett - piano, wood flute, percussion, soprano saxophone
Dewey Redman - tenor saxophone, musette, percussion
Charlie Haden - bass
Paul Motian - drums, percussion
Guilherme Franco - percussion

Recorded on October 9 & 10, 1974 at Generation Sound Studios, NYC.

* * *
DEATH AND THE FLOWER

We live between birth and death,
Of so we convince ourselves conveniently,
When in truth we are being born and
We are dying simultaneously
Every eternal instant
Of our lives

We should try to be more
Like a flower,
Which every day experience its birth
And death,
And who therefore is much more prepared
To live
The life of a flower

So think of Death as a friend and adviser
Who allows us to be born
And to bloom more radiantly
Because of our limits
On Earth

Think of this until you realize
Eternity
And cease to need
The illusion of Death

But do not do this
Before you lose the first great illusion:
The illusion of Life
Because
To do this
You must die
Many times
And live to
Know it

- Keith Jarrett / December 5, 1974

Keith Jarrett / Belonging

キースはソロ・コンサートを前年に終えて、次の名作Death And The Flowerへ向かう途中だった。で、「頑張って」ピアノを弾くキースがここにいる。CD帯から。「キースと北欧の気鋭の演奏家による通称ヨーロピアン・クァルテットはここから始まった。フォーク~ゴスペル色を強調した音作りが圧巻」。さらに、杉田宏樹氏がライナーノーツで以下のように書いている(2011年2月付け)。キースの声を評価する視点にニヤリとしてしまう。

全6曲はいずれもキースの優れた作曲の才能を示しており、とりわけ2曲にそれが顕著だ。オープニングを飾る「スパイラル・ダンス」は曲名通りよじれた旋律が特徴的で、ダニエルソンがベースソロで存在感を示す。そしてハイライトとなるのが5曲目の「ザ・ワインドアップ」。カリプソ調の明るいテーマの中にキースらしいメロディー・ラインが認められる。ピアノソロではキースの声をよく出ていて、北欧の素晴らしいミュージシャンを得た喜びが絶好調のピアノプレイと共に表出している。

1. Spiral Dance
2. Blossom
3. 'Long As You Know You're Living Yours
4. Belonging
5. The Windup
6. Solstice

Jan Garbarek - tenor saxophone, soprano saxophone
Keith Jarrett - piano
Palle Danielsson - bass
Jon Christensen - drums

Recorded on April 24 & 25, 1974 at Arne Bendiksen Studios, Oslo, Norway.

Keith Jarrett / Treasure Island

キースは、ソロ・コンサートで一つの頂点を極めた。圧倒的に他の追従を許さない金字塔であったと言える。その翌年にリリースしたアルバム。前作とは全く違ったコンセプト。リズム楽器を強調したグループサウンド。だが、明らかにキースサウンドである。ジャズではあるが、ときにはフォーク色があって、ブルース的なしばりが全くない。決して張りつめた緊張感ではなく、計算された音作りながら、計算外に賭けている音楽。『宝島』なので、宝を持ち帰られたかは聴き手に委ねているのだろう。ジャケット内には、キース作と思われる詩が掲載されている。概念的で難しいのだが訳してみた。未来を描こうというメッセージのような気がする。

Treasure Island / 宝島
The treasure has always been there / 宝物はいつもそこにある
It is not hidden / 隠されてはいない
But is only where certain people would look / だけど、限られた人にしか見つけられない
At all / 誰もではないんだ
Thus it remains a secret to the rest / だから、他の人には秘密のままだ
And to solace themselves / そして心をやわらげるため
They say it's hidden / 隠されているんだ
Or buried / 埋められているかもしれない
To still their invading thoughts / 侵略を抑えるためにも
―――
Some are calm and content / 穏やかに、それでいいという人もいる
Or at peace, in their words / それとも、心安らぎ、自分の言葉にして
Some are stirred and cloudy / 心動かされ憂鬱な人もいる
But they are improving their vision / だけど、彼らは未来を描いているんだ
―――
Of the island / 島の
Of themselves / 自分自身の

1. The Rich (And The Poor)
2. Blue Streak
3. Fullsuvollivus (Fools Of All Of Us)
4. Treasure Island
5. Introduction / Yaqui Indian Folk Song
6. Le Mistral
7. Angles (Without Edges)
8. Sister Fortune

Keith Jarrett - piano, soprano saxophone (track 7)
Dewey Redman - tenor saxophone, tambourine
Charlie Haden - bass
Paul Motian - drums, percussion
Danny Johnson - percussion
Sam Brown - guitar (tracks 4,8)
Guilherme Franco - percussion

Recorded on February 27 & 28, 1974 at Generation Sound Studios, NYC.